Samedi 2 avril 2011

Aquele querido mês de agosto
Portugal / France 2008 – 2h30


Réalisation : Miguel Gomes – Scénario : Miguel Gomes, Mariana Ricardo, Teluro Churro – Image : Rui Poças
- Montage : Telmo Churro, Miguel Gomes – Musique :  Mariana Ricardo – Prod : O Son E A Fúria – Interpr : Sónia Bandeira, Fábio Oliveira, Joaquim
Carvalho, Andreia Santos, Armando Nunes


Original : le film “trois en un”, mêlant fiction, documentaire et making of. Longue échappée à la fois réelle et imaginaire dans le Portugal moite d'un plein été, "Ce cher mois d'août" est un film fou, libre et sacrément agréable.


“Une injection de bonheur pur pour les yeux, l'ouïe et l'esprit. Il s'agit d'un documentaire sur un film en train de se faire, en été pendant la saison des bals populaires, au coeur du Portugal, croisé avec une fiction sur des amours de vacances, au même endroit, au même moment. C'est un film moderne, sensuel, ludique, libre, solaire, nouveau, sucré, salé, sexy, populaire.”

                                                  in Le Monde du 3 sept 2010

Une autre critique positive dans le Monde du 16/06/2009.

Une page de liens vers un buffet de critiques à volonté.

Samedi 19 mars 2011

Venkovsky ucitel

Rep. Tchèque / Allemagne / France
2008 – 1h57


Réal et scénario : Bohdan Sláma – Image : Divis Marek Montage : Jan Danhel – Musique : Vladimir Godár
Prod : Negativ, Pallas Film, Why Not Productions – Interpr : Pavel Liska, Zuzana Bydzovská, Ladislav Sedivy, Marek Daniel, Tereza Vorisková


Professeur de biologie dans un lycée de Prague, Petr décide de partir enseigner en campagne. En fait, il
s'agit d'une fuite : en partant, Petr croit laisser derrière lui son homosexualité. Son secret ne tarde pas à se transformer en une bombe à retardement qui menace de faire exploser son nouvel entourage.


“Bohdan Sláma a du style. Quelques mouvements de caméra aériens lui suffisent pour saisir le contraste entre le décor et les personnages, coeurs solitaires et tourmentés sur fond de nature harmonieuse et languide…
Plus que l'homosexualité refusée de Petr et ses conséquences dévastatrices, c'est l'irrépressible et universel besoin d'aimer et d'être aimé qui vibre au coeur du récit.”
                                                        in Télérama – avril 2009

Toute une page de critiques de presse.

Samedi 12 mars 2011

 

Ddong Pari

Corée du Sud 2008 – 2h10

Réal et scénario : Yang Ik-june – Image : Yun Jeong-ho – Montage : Lee Yuen Jung et Yank Ik-june -- Mus : The Invisible Fish – Prod : Mole Films – Interp : Yang Ik-june, Kim Khobbi, Lee Hwan, Park Jung-soon, Lee
Seung-yeon

Sang-hoon est recouvreur de dettes pour un ami. Extrêmement violent, il frappe ou passe à tabac tous ceux qui croisent son chemin… Un jour, il s'en prend à une jeune fille qui ne se laisse pas faire. Sang-hoon la frappe, puis s'excuse, intrigué par cette lycéenne qui lui tient tête…


"Breathless" est une oeuvre marquée par une violence autant physique que verbale. Sang-hoon est une pile électrique incapable de se décharger, qui ne fonctionne que dans la confrontation et le rapport de force mais, au lieu d’en faire une simple brute marquée par un traumatisme d'enfance, le cinéaste laisse entrevoir sa part
d'humanité et montre son incapacité à exprimer de la tendresse. Par là même, le film devient un portrait cruel de la société sud-coréenne, brassant des thèmes comme la culpabilité, la misère affective, la violence domestique ou le pardon.

Le site Critikat  dont voici un extrait : “Le titre original de ce film est Ddong Pari que l’on peut traduire littéralement par Mouche à merde, une expression en coréen qui désigne un marginal, qui essaie en vain de s’intégrer dans la société.”

Le titre anglais fait penser au film de Godard, “A bout de souffle” .

Série de critiques positives. Tout une page de liens vers des articles de journaux réputés.

Isabelle LESAGE



Née dans une famille d’artistes, Isabelle Lesage commence très tôt l’apprentissage de la
musique; elle entend à quatre ans La Mer de Claude Debussy et choisit alors de jouer du violon.
Elle en commence l'étude à l'Ecole César Franck avec Colette de Lioncourt, la poursuit auprès de Gérard Poulet, Michèle Auclair, Marie-Claude Theuveny, Geneviève Joy-Dutilleux, Nell Gotkovsky, Géza Kapas, Sandor Vegh. Elle obtient les premiers prix de violon et de musique de chambre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Elle donne ses premiers concerts en sonate avec Jean-Marc Luisada, Frédéric Aguessy,
André Krust ainsi qu' en soliste avec orchestre.
Elle s'initie à la musique baroque auprès de William Christie, Patrick Bismuth, Frédéric
Martin, contribue aux débuts du Concert Spirituel sous la direction d'Hervé Niquet, puis joue avec les clavecinistes Blandine Verlet, Pierre Trocellier, Jean-Luc Ho, ainsi qu'avec l'organiste André Issoir.
Au sein des ensembles Musique Oblique et Court-Circuit, elle crée et enregistre la musique
de notre temps à Radio France, l'Ircam, la Villa Médicis et dans diverses villes européennes (CD Leroux, Murail). Elle rejoint la Comédie française pour la musique de scène du Torquato Tasso de Goethe, les concerts de Musique-Sacrée-à-Notre-Dame-de-Paris, de l'église de la Trinité, les cycles de Cantates de Bach de l'Oratoire du Louvre, l'Orchestre National d'Algérie auprès d'Elise Gauthier-Villars, le théâtre Le Ranelagh pour « Comment Mozart vient aux enfants », l'anthologie des DVD de ABB Reportages sur Olivier Greif , « Les Amis du 7 » à Dijon, l'académie fondée aux Karellis par Jean-Marc Phillips, le festival créé par Christophe Beau à Belle-Isle en Mer, l' Abbaye de La Prée dans le cadre de « Pour Que l'Esprit Vive » …
Isabelle Lesage donne de nombreux concerts de musique de chambre, et forme un duo
violon piano avec Honoré Béjin. (Prochaine parution d' un DVD d' oeuvres de Maurice Emmanuel, Olivier Messiaen, et Henri Dutilleux).
Elle s'attache à faire découvrir des oeuvres méconnues, conçoit des spectacles avec des
comédiens, des peintres, et se consacre aussi à des récitals de violon seul où Biber, Bach, Ysaÿe voisinent avec Loïc Mallié, Jean Legoupil, Lucien Lesage, qui écrivent pour elle; en 2010 elle crée InSight de Pierre Agut et La Visitation des Vingts Mystères d'Eric Lebrun (CD aux éditions Bayard).
Titulaire du C.A., Isabelle Lesage enseigne à Paris au Conservatoire Jean-Philippe Rameau, au CEFEDEM d'Ile de France, et à la Schola Cantorum.

19 rue des Feuillantines
75005 Paris
01 46 33 21 83
06 72 71 18 43,
i.lesage@laposte.net

Jean-François BALLEVRE, pianiste

 

A étudié le piano au CNR de Versailles, l’accompagnement avec Anne Grapotte et l’analyse avec Claude Ballif au CNSMD de Paris. Il se perfectionne à Londres à la Guildhall School of Music and Drama, à l’English National Opera, avec Dalton Baldwin, Martin Isepp grâce à la Fondation Royaumont et auprès des solistes André Gorog, Colette Zérah, les sœurs Labèque, Didier Lockwood …

Très tôt attiré par la mélodie et l’opéra, il travaille comme chef de chant pour le Théâtre du Châtelet, Radio-France, l’Opéra National de Paris, les Solistes-de-Lyon-B.-Tétu, T&M-Nanterre, le Festival International d’Aix-en-Provence (notamment en accompagnant les Masterclasses de Gundula Janovitz, Phylis Brin-Julson, Yvonne Minton, Gabriel Bacquier), Klangbogen à Wien (Don Quichotte de Massenet), sous la direction de Denis Russel Davies, Emanuel Vuillaume mais aussi avec de nombreux artistes lyriques tels que Jennifer Smith, Liliana Nikiteanu, Klara Csordas, Philippe Cantor, Jean-Luc Viala, Vincent Le Texier, Natalie Dessay.

Pianiste-comédien, ou auteur de spectacles associant musique et littérature, il a travaillé pour les cinéastes Peter Greenaway (casting de « 100 hundred objetcs to represent the world »), Claude Chabrol (Au cœur du mensonge), avec les metteurs en scène Jean-Claude Penchenat (Je pastiche, tu parodies), André Wilms, André Engel, Yves Beaunesne « Oncle Vania »

Comme soliste et chambriste, Jean-François Ballèvre est invité par les grands Festivals (Aix-en-Provence, St-Emilion, Lisztomanias …) et on a pu l’entendre dans de nombreux pays. Son interprétation remarquée de l’œuvre pour piano de Leos Janacek lui a permis de devenir un disciple du maître Josef Palenicek à Prague, ce dont témoigne une vidéocassette filmée par Jaromil Jirès en 1988 sur l’interprétation du « Sentier recouvert », diffusion Supraphon ). …

Comme pianiste d’orchestre, il a joué avec l’Orchestre National d’Ile-de-France, avec le Chamber Orchestra of Europe sous la direction de Peter Eotvos, Heinz Holliger et Claudio Abbado …

Lecteur avide de partitions, Jean-François Ballèvre se concentre sur des répertoires mal défendus (Enescu, Martinu, Dussek, Reicha, la mélodie…).

Professeur passionné, diplômé des CA d’accompagnement et de musique de chambre, il enseigne actuellement le déchiffrage et la musique de chambre au CRR de St-Maur (94).

Il s’intéresse aussi très activement à la musique d’aujourd’hui comme en témoigne sa collaboration de longue date avec des compositeurs aussi divers que Pascal Dusapin (« To be sung », «Melancholia », « Celo»,« Perèla ») Nicolas Frize, Philippe Manoury (« K » à la Bastille, et « la Frontière » en 2003), ou encore Philippe Hersant pour qui il rédige la réduction piano-chant (éditions BMG/Durand) du « Moine noir » d’après Tchekov, créé à l’Opéra de Leipzig en mai 2006. Autres réductions d’opéras publiées : « Medeamaterial », « Romeo et Juliette » et « Passions » de Pascal Dusapin pour les éditions Umusic ( Salabert)

Ses partenaires habituels sont Yann Ollivo-pianiste, Alain Daboncourt-flûtiste, Takashi Bernhöft-violoniste (CD Deutsche Welle), Florent Charpentier-clarinettiste (1er prix du Concours du Printemps de Prague 2008 et révélation classique de l’Adami 2009).

Dans le cadre de la saison Bohemia Magica en 2002, J.-F. Ballèvre entame une fructueuse collaboration avec le Centre Culturel Tchèque de Paris en créant une forme de soirée particulière qui mêle musique et littérature, commentaires et interprétation en direct. Ces soirées « Musicolores » contribuent à rapprocher les cultures tchèques et françaises, en abordant des sujets aussi divers que « la petite forme », « musique savante/musique populaire ». C’est dans ce cadre qu’a été imaginé le fameux « Bal-Polka », qui voyage maintenant dans toute la France (Festival International de Besançon, Théâtre de Montauban , INJS-Paris…) , mais aussi qu’a eu lieu la création mondiale du 4e mouvement, nouvellement découvert, de «Pohadka » de Janacek avec Matthieu Lejeune au violoncelle, ainsi que la première de nombreuses œuvres de jeunes compositeurs tchèques, en particulier Tomas Palka.

Quelques dates en 2013 : le 26 mars « Liszt - un génie méconnu » et le 17 décembre « Chopin - une oreille sensible » conférence-concert au Théâtre de St-Maur-des-Fossés ; le 10 avril récital en compagnie du ténor Alès Briscein pour l'ouverture du « printemps de Prague à Paris » ; en aout, concerts avec le flûtiste Alain Daboncourt au Festival de Ristolas, au château de Picomtal ; le 04 octobre, soirée 50 ans du Festival du Marais » à Paris avec le ténor Andreas Jäggi ; le 12 octobre à la Bibliothèque Nationale de France/Arsenal pour l'illustration musicale d'un colloque Célestin Nanteuil en compagnie du baryton Philippe Cantor

Né le 02/09/1959 à Sarrebourg (57)

Nationalité : française

19, rue CroqueMotte

45190 BEAUGENCY

02 38 44 13 75

N° de Sécurité Sociale : 1 59 09 57 630 008 36

N° de Congés-Spectacles : N 722 994